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CONCEPTION PRODUCTION ANIMATION MÉDIATION CINÉMA

 École et Cinéma

ATELIERS CINÉMA 2021-2022

Accompagnements pédagogiques

Les enseignants qui construisent un projet précis autour d’un film ou de la programmation de l’année pourront bénéficier d’interventions en classe ou dans leurs salles de cinéma partenaires, dans la mesure où ils en font la demande à l’association Enfances au Cinéma.

Plus de 100 ateliers cinéma sont proposés aux classes inscrites à École et Cinéma Paris.

Pour consulter le catalogue des ateliers École et Cinéma 2021-2022, c'est ici.

Voici le détail des différents ateliers proposés en 2021-2022 :


ATELIER N°1 : CRÉATION DE CONTES - Autour de Kérity, la maison des contes
Comment inventer des histoires à partir de personnages de contes préexistants et déjà célèbres dans le monde entier ? Que se passerait-il si le Grand Méchant Loup rencontrait la Fée Carabosse ? Et si la Belle au Bois Dormant devait partir à l’aventure avec un ogre ?

« Ce n’est pas parce que c’est inventé que ça n’existe pas ! »

En s’inspirant du film Kérity, la maison des contes et en utilisant un jeu de cartes conçu par l’intervenante représentant des personnages et des situations, les enfants sont amenés à inventer des petites histoires loufoques mettant en scène quatre célèbres personnages de contes.

L’objectif de cet atelier animé par une scénariste est de prolonger le visionnage du film au programme par une activité ludique qui mobilise l’imaginaire. Il permet également aux élèves de s’initier aux codes et au vocabulaire du conte.

À la fin de la rencontre, les enfants réalisent des affiches représentant les histoires qu’ils ont imaginées.

Modalités
  • Lieu : en classe
  • Niveau : GS - CP - CE1
  • Durée : 1h30
  • Matériel nécessaire : téléviseur et lecteur DVD ou vidéoprojecteur et écran, feuilles de papier A3 et A4, feuilles de couleur, feutres et crayons de couleur


ATELIER N°2 : CRÉE TON FLIPBOOK - Autour de Kérity, la maison des contes
Comment est né le mouvement au cinéma ? Comment faire bouger un personnage inanimé ?

Pour reproduire l’illusion du mouvement, le cinéma s’appuie sur le défilement rapide d’une succession de 24 images par seconde. Pourtant, avant l’invention de la caméra, les images animées existaient déjà ! Des inventions optiques fabuleuses comme le praxinoscope ou le zootrope ont anticipé la naissance du cinéma et des films d’animation. Ces jeux optiques ont ainsi permis aux procédés actuels comme le stop motion - autrement appelé « image par image » - de voir le jour.

À l’aide d’extraits du film Kérity, la maison des contes, les élèves sont initiés aux principes fondamentaux de l’image animée. En s’appuyant sur la même technique que l’animation « image par image », chaque élève fabrique son propre flipbook à partir d’une série de dessins qu’il aura réalisés en amont.

Modalités
  • Lieu : en classe
  • Niveau : GS - CP - CE1
  • Durée : 1h30
  • Matériel nécessaire : téléviseur et lecteur DVD ou vidéoprojecteur et écran, mur blanc ou tableau blanc, feuilles et matériel de dessin


ATELIER N°3 : LE CINEMA BURLESQUE
Qu’est-ce que le cinéma burlesque ? Comment articuler son corps dans l’espace dans un objectif humoristique ? Comment jouer la comédie ?

Adapté du vaudeville et typique de l’ère du muet, le cinéma burlesque repose sur une succession de gags visuels, drôles par leur absurdité. Les chutes, les bagarres et les accidents sont l’expression d’un comique physique dans lequel le personnage principal est tourné en ridicule et est, souvent, le responsable involontaire de ces mêmes situations.

L’atelier commence par une introduction aux codes de ce genre cinématographique suivie d’une projection d’extraits de films de grands comédiens burlesques tels que Charlie Chaplin, Laurel et Hardy ou encore Buster Keaton.

Par la suite, les élèves réalisent par petits groupes une séquence burlesque, autour du détournement d’objets, de gags et du travail sur l’expression corporelle en s’initiant également au jeu d’acteur.

Les plans sont montés et truqués (ralentis, accélérés, convertis en noir et blanc...) par l’intervenante afin de montrer aux élèves les différents ressorts du cinéma burlesque.


Modalités
  • Lieu : en classe
  • Niveau : GS - CP - CE1 - CE2 - CM1 - CM2
  • Durée : 2h
  • Matériel nécessaire : téléviseur et lecteur DVD ou vidéoprojecteur et écran, mur blanc ou tableau blanc


ATELIER N°4 : LE CINÉMA D'ANIMATION - Autour du court métrage Le Hérisson dans le brouillard
Comment raconte-t-on une histoire en stop-motion du point de vue d’un hérisson ?

Le stop-motion ou l’animation « image par image » consiste à mettre en mouvement des personnages et des décors fabriqués de toute pièce à partir de photographies mises bout à bout et projetées à une vitesse de 24 images par seconde.

Après avoir visionné le court métrage Le Hérisson dans le brouillard, les élèves sont amenés à se questionner sur les sensations et émotions que peut ressentir un hérisson et sur sa manière de voir le monde. Dans un second temps, ils sont invités à imaginer le point de vue du hérisson par la réalisation d’une courte séquence filmée en stop-motion, à partir d’éléments de la nature (sable, terre, feuilles...).

L’atelier ne nécessite pas d’avoir assisté à la projection du programme de courts métrages "Les Aventuriers".

Modalités
  • Lieu : en classe
  • Niveau : GS - CP - CE1 - CE2 - CM1 - CM2
  • Durée : 2 séances d'1h30
  • Matériel nécessaire : téléviseur et lecteur DVD ou vidéoprojecteur et écran, tableau blanc, feutres et enceintes


ATELIER N°5 : DU CINAIMANT AU CINÉMOTION - Autour de Jiburo
Comment le montage permet-il de raconter une histoire ?

L’atelier propose aux enfants de découvrir l’écriture du montage à travers l’assemblage de photogrammes plastifiés et aimantés avec l’outil du Cinaimant.


Après un retour sur les différentes émotions illustrées dans Jiburo, les enfants sont invités à s’exprimer oralement sur le film et à comprendre le vocabulaire cinématographique (échelle de plans, cadrage...). Ils imaginent ensuite un récit axé sur une émotion choisie (joie, tristesse, peur...) à partir d’images et de photogrammes issus du long métrage.

Modalités
  • Lieu : en classe
  • Niveau : GS, CP, CE1, CE2, CM1, CM2
  • Durée : 1h30
  • Matériel nécessaire : téléviseur et lecteur DVD ou vidéoprojecteur et écran, tableau blanc, feutres, enceintes


ATELIER N°6 : LE CINÉMA D'ANIMATION - Autour de Kérity, la maison des contes
Comment réalise-t-on un film d’animation ? Qu’est-ce que le stop-motion ? Comment raconte-t-on une histoire ?

Au cinéma, pour créer des personnages et des décors de toute pièce, les techniques et les possibilités sont infinies. Le stop-motion - ou animation en volume - consiste à mettre en mouvement des objets réels (en papier découpé, en pâte à modeler...) sur des décors inventés à partir de photographies mises bout à bout et projetées à une vitesse de 24 images par seconde.

Durant cet atelier et en s’inspirant du film Kérity, la maison des contes, les élèves inventent plusieurs récits en groupes avec différents personnages de contes puis animent ces personnages en papiers découpés devant des décors en utilisant la technique du stop-motion.

Modalités
  • Lieu : en classe
  • Niveau : CP - CE1
  • Durée : 2h
  • Matériel nécessaire : téléviseur et lecteur DVD ou vidéoprojecteur et écran


ATELIER N°7 : DOUBLAGE, BRUITAGE
Quels sons entend-on dans un film ? Comment le son est-il enregistré au cinéma ? Qu’est-ce qu’un bruiteur ?

Dans le cadre de cet atelier animé par un ingénieur du son, les élèves sont amenés à travailler sur la bande-son d’un film. Afin de comprendre comment est créé le son des films et comment il est mis en relation avec l’image, l’intervenant propose aux enfants d’expérimenter les différentes étapes de la création sonore au cinéma.

Dans un premier temps, les élèves découvrent et analysent les différents éléments qui composent la bande-son d’un extrait de Kérity, la maison des contes ou de l’Île de Black Mór.

Dans un second temps, les élèves créent puis enregistrent leur propre bande-son de l’extrait du film concerné. L’atelier se termine par l’écoute de la bande-son créée. L’intervenant fournit à la classe le fichier final.


Modalités
  • Lieu : en classe
  • Niveau : CP - CE1 - CE2 - CM1 - CM2
  • Durée : 2h
  • Matériel nécessaire : téléviseur et lecteur DVD ou vidéoprojecteur et écran, mur blanc ou tableau blanc


ATELIER N°8 : CHRONOPHOTOGRAPHIE - Autour de La Ruée vers l'or
Qu’est-ce que la chronophotographie ? Comment peut-on décomposer le mouvement ?

La chronophotographie est une technique photographique permettant d’enregistrer la réalité en mouvement. En prenant une succession de photographies, le mouvement est décomposé chronologiquement et les différentes phases de ce phénomène physique peuvent alors être observées.

La découverte de la chronophotographie par Étienne-Jules Marey, médecin et inventeur français, a permis à la photographie une avancée considérable et a largement participé à la découverte du cinéma.

Durant cet atelier, les élèves sont amenés à expérimenter eux-mêmes la chronophotographie grâce aux outils numériques d’aujourd’hui.


Modalités
  • Lieu : en classe
  • Niveau : CP - CE1 - CE2 - CM1 - CM2
  • Durée : 1h30
  • Matériel nécessaire : vidéoprojecteur et écran, mur blanc ou tableau blanc


ATELIER N°9 : PERSONNAGES REBELLES
Des hors-la-loi aux enfants terribles, pourquoi les personnages en rébellion sont-ils si nombreux au cinéma ? Que nous racontent-ils par leurs désobéissances ?

Animé par une intervenante formée en analyse de film et à partir d’extraits visionnés en classe, les élèves sont invités à découvrir et à analyser trois figures de rebelles au cinéma qui remettent en cause l’ordre établi : les pirates, les hors-la-loi et les enfants terribles.

À la fin de la rencontre, les enfants réalisent des affiches de L’Île de Black Mór ou du film Les Aventures de Robin des bois sur le thème des personnages rebelles au cinéma.


Modalités
  • Lieu : en classe
  • Niveau : CP - CE1 - CE2 - CM1 - CM2
  • Durée : 2h
  • Matériel nécessaire : téléviseur et lecteur DVD ou vidéoprojecteur et écran, feuilles A3, feuilles de couleur, feutres et crayons de couleur

ATELIER N°10 : LE REMAKE DE FILM
Comment réaliser un remake de film artisanal ? Qu’est-ce qu’une séquence suédée ?

Le concept de séquence « suédée » a été inventé par Michel Gondry pour le film Soyez sympas, rembobinez. Il s’agit d’un remake de film, plus ou moins fidèle, dans des conditions artisanales : il est possible d’utiliser des matériaux de récupération, de créer soi-même des objets, de bricoler et surtout, il est important de faire preuve de créativité.


L’atelier, animée par une réalisatrice, propose dans un premier temps d’analyser une séquence du film Les Aventures de Robin des Bois ou de L’Île de Black Mór, l’occasion pour les enfants de découvrir la grammaire cinématographique (le plan, la séquence, le champ contrechamp...).

Dans un second temps, les élèves créent leur propre version de la scène en s’initiant aux métiers de réalisateur et de comédien afin de découvrir la face cachée des tournages de films.


Modalités
  • Lieu : en classe
  • Niveau : CP - CE1 - CE2 - CM1 - CM2
  • Durée : 2h
  • Matériel nécessaire : téléviseur et lecteur DVD ou vidéoprojecteur et écran, mur blanc ou tableau blanc


ATELIER N°11 : LE CINÉMA D'ANIMATION - Autour du court métrage Le Jardin
Comment réalise-t-on un film d’animation ? Qu’est-ce que le stop-motion ?

Au cinéma, pour créer des personnages et des décors de toute pièce, les techniques et les possibilités sont infinies. Le stop-motion - ou animation en volume - consiste à mettre en mouvement des objets réels (en papier découpé, en pâte à modeler...) sur des décors inventés à partir de photographies mises bout à bout et projetées à une vitesse de 24 images par seconde.

Après avoir visionné le court métrage Le Jardin, les élèves établissent une liste des noms de poissons renvoyant à d’autres objets ou animaux : le poisson-chat, le poisson-lune, le poisson-scie, le poisson-clown, le poisson-ballon, le poisson-pilote, le poisson-pyjama... Les enfants représentent ensuite en peinture ces différents poissons et animent leurs dessins en stop-motion.

L’atelier ne nécessite pas d’avoir assisté à la projection du programme de courts métrages "Les Aventuriers".


Modalités
  • Lieu : en classe
  • Niveau : CE1 - CE2 - CM1 - CM2
  • Durée : 2 séances d'1h30
  • Matériel nécessaire : téléviseur et lecteur DVD ou vidéoprojecteur et écran, feuilles A3, peinture, pinceaux


ATELIER N°12 : RÉALISER UN FILM - Autour du thème de l'adaptation
Comment réalise-t-on un film ? Qu’est-ce qu’une adaptation ? 

Cet atelier est une initiation à l’écriture et à la réalisation d’un court métrage. En 5 séances d’1h30, les élèves sont invités à inventer et à tourner dans l’école un film inspiré du poème Le Cancre de Jacques Prévert. Ils sont ainsi initiés de manière ludique à toutes les étapes de la fabrication d’un film.

Dans un premier temps, les élèves visionnent des extraits de films adaptés de la littérature et sont formés à l’analyse filmique.

Ensuite, ils travaillent à l’écriture du scénario et organisent le tournage.

Enfin, ils réalisent le court métrage et gèrent la post-production du film qui sera monté par l’intervenante et envoyé à l’enseignant.e à l’issue des 5 séances.


Modalités
  • Lieu : en classe
  • Niveau : CE2 - CM1 - CM2
  • Durée : 5 séances d'1h30
  • Matériel nécessaire : téléviseur et lecteur DVD ou vidéoprojecteur et écran, mur blanc ou tableau blanc, feuilles de papier et matériel de dessin


ATELIER N°13 : LE RELIEF AU CINÉMA
Comment peut-on donner et créer l’illusion du relief ?

Depuis l’invention de la photographie en 1939, les techniques de prises de vues s’intéressent à la représentation du relief et à la notion de profondeur. Dès ses débuts, le cinéma suit le même chemin et les pionniers cherchent à recréer les trois dimensions de la réalité dans les films.

Après une petite histoire de la photographie et du cinéma, cet atelier a pour objectif d’aborder avec les élèves les notions de dimensions dans l’espace à l’aide d’un stéréoscope - dispositif ancien que l’on pourrait comparer aux actuelles lunettes 3D -, de vues anaglyphiques - images dédoublées lisibles à l’aide de filtres spécifiques - et d’autres objets optiques.


Modalités
  • Lieu : en classe
  • Niveau : CE2 - CM1 - CM2
  • Durée : 2h
  • Matériel nécessaire : téléviseur et lecteur DVD ou vidéoprojecteur et écran


ATELIER N°14 : LE ROMAN-PHOTO - Autour du film Le Petit Fugitif
Qu’est-ce qu’un roman-photo ? Quelles différences et similitudes partage-t-il avec la bande-dessinée ?

Un roman-photo ressemble à une bande-dessinée dans laquelle les personnages et les décors sont remplacés par des photographies. Cette technique permet d’interroger le sens des images et la manière dont il est possible de les manipuler. Réalisé par deux photographes, le film Le Petit Fugitif dispose d’un rapport très fort à la photographie.

Après le visionnage d’extraits du film, les élèves apprennent les premières notions cinématographiques (échelle de plans, cadrage...) et découvrent le travail de quelques grands noms de la photographie. Dans un second temps, les élèves sont initiés à la bande-dessinée et au roman-photo afin d’identifier les éléments qu’ils ont en commun (cases, cartouches, bulles...). Enfin, ils créent en groupes leurs propres planches de roman-photo à partir de photogrammes de films. À l’issue de l’atelier, ces planches sont scannées par l’intervenante et regroupées dans un petit livret envoyé à l’enseignant.e.

Modalités
  • Lieu : en classe
  • Niveau : CE2 - CM1 - CM2
  • Durée : 2h
  • Matériel nécessaire : téléviseur et lecteur DVD ou vidéoprojecteur et écran, tableau blanc, feutres et enceintes

ATELIER N°15 : LE SON AU CINÉMA - Autour du film L'Île de Black Mór
Comment le son d’un film peut-il amener une puissance narrative, métaphorique ou poétique ? Quels sons pour quelles histoires ?

À partir d’un corpus d’extraits de films d’aventures, les enfants sont invités à repérer les ingrédients du genre (le voyage, la mer, le danger, le héros ou l’héroïne... ) tout en identifiant les différents types d’aventures. L’intervenant.e les amène à réfléchir aux divers types de sons (bruit, voix, musique) qui habitent ces films.

Les enfants créent ensuite leur propre récit d’aventures en associant l’écoute de sons à des photogrammes (à choisir parmi un corpus d’images proposé). Les montages des sons et des images imaginés par les groupes sont présentés lors d’un temps de restitution pendant lequel les enfants explicitent et argumentent leurs choix.

Modalités

  • Lieu : en classe
  • Niveau : CE2 - CM1 - CM2
  • Durée : 1h30
  • Matériel nécessaire : téléviseur et lecteur DVD ou vidéoprojecteur et écran, tableau blanc, feutres, enceintes


ATELIER N°16 : LE CADAVRE EXQUIS
Qu’est-ce qu’un cadavre exquis ? Comment créer une histoire et une narration au cinéma ?

Le cadavre exquis, devenu jeu d’écolier, est à l’origine une méthode de narration inventée par le mouvement artistique surréaliste. Il peut être composé de dessins ou d'écrits collectifs. 


Dans cet atelier, animé par une réalisatrice, les élèves imaginent la suite de L’Île de Black Mór ou du film Le Petit Fugitif en racontant à la caméra des scènes inventées sur le mode du cadavre exquis.

Un élève filme un autre élève qui raconte la première scène inventée, et l’élève suivant repart de la fin de la scène de l’élève qui le précède pour continuer l’histoire et ainsi de suite...

Modalités
  • Lieu : en classe
  • Niveau : CE2 - CM1 - CM2
  • Durée : 2h


ATELIER N°17 : LE POINT DE VUE  - Autour du film Le Petit Fugitif
Qu’est-ce que le point de vue au cinéma ? Comment cela définit-il l’angle sous lequel est racontée l’histoire ? En quoi cela est-il déterminant dans la mise en scène ?

En partant de l’exemple du film Le Petit Fugitif, film « à hauteur d’enfant », l’intervenante et réalisatrice propose dans cet atelier d’initier les élèves aux notions de mise en scène et de langage cinématographique (échelle de plans, cadre...) à travers l’analyse d’un extrait du film Le Petit Fugitif en parallèle avec un extrait du film Les Quatre Cents Coups.

Dans un deuxième temps, les élèves mettent en pratique ces notions par des jeux de mise en scène avec un appareil photo : en utilisant le décor de la classe, en s’amusant avec les points de vue et les angles (plongée, contre-plongée...) et en imaginant différentes situations (du point de vue d’une fourmi à celui d’un géant).


Modalités
  • Lieu : en classe
  • Niveau : CE2 - CM1 - CM2
  • Durée : 1h30
  • Matériel nécessaire : téléviseur et lecteur DVD ou vidéoprojecteur et écran, tableau blanc, feutres, enceintes
 

ATELIER N°18 : LES HÉROÏNES DE FILM  - Autour du film L'Île de Black Mór
Qu’est-ce qu’une héroïne ? Y a-t-il beaucoup d’héroïnes au cinéma ? Les films d’action et d’aventures sont-ils réservés aux personnages masculins ?

En partant de visionnages d’extraits et d’une discussion autour des héroïnes au cinéma, l’intervenante invite les élèves à réfléchir aux caractéristiques habituelles du personnage féminin et à voir en quoi le personnage de Petit Moine dans L’Île de Black Mór casse les codes.

Les enfants imaginent ensuite une héroïne en s’inspirant éventuellement de personnages connus : quelles seraient ses caractéristiques ? quelles aventures vivrait-elle ? Les élèves réalisent alors des affiches représentant les héroïnes qu’ils ont imaginées.


Modalités
  • Lieu : en classe
  • Niveau : CE2 - CM1 - CM2
  • Durée : 2h
  • Matériel nécessaire : téléviseur et lecteur DVD ou vidéoprojecteur et écran, enceintes, feuilles A3 et A4, feuilles de couleur, feutres et crayons de couleur


ATELIER N°19 : LA BARAQUE ENCHANTÉE - Spectacle de bonimenteurs
Connaissez-vous les premiers temps du cinéma ? Saviez-vous que les films sont aussi de la magie ?

Chaque année, Renée et Marcel attendent impatiemment l’installation de la Foire du Trône, juste en bas de chez eux. De toutes les baraques foraines, c’est celles où l’on peut voir des spectacles cinématographiques qu’ils préfèrent, et une, tout particulièrement, où les films d’un certain Georges Méliès sont projetés...

Une séance bonimentée des films du premier magicien du cinéma, pour partir à la découverte de ses films ! Avec le conteur Julien Tauber et l’accordéoniste Alice Noureux.

Modalités
  • Lieu : La Cinémathèque française - 51 rue de Bercy, 75012 Paris
  • Niveau : CP - CE1 - CE2 - CM1 - CM2
  • Durée : 1h10
  • Dates : le jeudi 18 mars à 10h et à 14h ; le jeudi 19 mai à 10h et à 14h
 

Le soutien pour la mise en œuvre de classes à PAC Cinéma

Un Projet Artistique et Culturel - PAC - de classe est une organisation pédagogique ouverte à un partenariat artistique et culturel. Il constitue un prolongement des enseignements, s’appuie sur les programmes et s’inscrit dans les horaires habituels de la classe. Tout projet artistique et culturel de classe est placé sous la responsabilité d’un enseignant volontaire (ou d’une équipe d’enseignants) et, à l’école élémentaire, des professeurs de la Ville de Paris. Ce projet est construit à partir des compétences de chacun, dans le prolongement des programmes, de façon privilégiée en partenariat, selon les orientations choisies, avec un artiste, un professionnel de la culture, une personnalité scientifique, un lieu ressource, un établissement, un établissement culturel de proximité, un théâtre, un musée, un centre d’art, une association agréée (Cf. circ. Réf. Décret 92-1200 du 6 novembre 1992)

Les classes à PAC parisiennes sont cofinancées par l’éducation nationale et la mairie de Paris. Les crédits attribués permettront de financer les intervenants extérieurs, le petit matériel, les déplacements et les droits d’entrée dans les institutions culturelles, de préférence de proximité.

Enfances au Cinéma peut servir de relais, de structure d’appui aux classes à PAC Cinéma. Attention ! Appel à projet envoyé par la DAAC du Rectorat de Paris courant septembre.
 
Le cahier de cinéma d’un éléve de l’école Paul Gervais


" Monsieur Hulot joue au tennis "
Dessin d’un éléve de moyenne section de la classe de Florence Marchand, école maternelle Reuilly, suite à la projection du film Les vacances de monsieur Hulot

 

ESPACE PROFESSIONNEL

L'espace professionnel est réservé aux cinémas partenaires et aux intervenants d'Enfances au Cinéma.

Espace exploitants cinéma

Espace intervenants cinéma

ESPACE ENSEIGNANT

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Espace enseignants

Toutes les séances École et Cinéma et Mon 1er Cinéma 2021-2022 reprendront dès le lundi 7 mars à 9h30.

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